またやらかしてしまいました。
スイス最後のオフ、やっと陽がでてきていて、体調も万全でなく、不安材料をいろいろかかえながらでしたが、休養もせずに、本日はシャーロットさんと録音セッションをやりました。
約束の時間からすぐにシャーロットスタジオでセッティングし、とりあえず3人のインプロ。1曲30分を越えてしまいます。テラスでコーヒーを飲んでからシャーロット・直毅、しゃーろっと・徹の2つのデュオを録音。ご主人ルカさん（イタリア系）のパスタ･サラダ・ワイン少々で会話を楽しみ（結構深い内容の音楽・人生・インプロ談義）さらに再び録音開始。
今度はSono-Iconというシャーロットさんのドローイングを観ながらのセッション。先ほどの会話がそのまま影響した感じもあり、個人の表現を越えたもの、楽器のヴァーチュオシティに耽溺しないことなどが良い感じで作用しています。
Sono-Iconも自己表現やヴァーチュオシティを越える方法として有効です。方法としてはブッチ・モリスやROVAサキソフォンカルテット、ロンドン・ベルリン・サンパウロ・ブッパタール・（東京も？）のインプロオーケストラの方法を使いながらもさらにシャーロットさんオリジナルのアイディアを満載したもの。直毅さんは強く惹かれていました。喜多カルテットでも応用されるのかな？
ルカさんや真妃さんが聴衆として参加。これも大きな要素です。わたしがザイ・クーニンから教わった教訓「私たち表現者は、一生をかけて、唯一人の最高の聴衆を見つけるために､表現を続けるのです。」（バリのダンスの師匠からの言葉）を思い起こします。
最後の曲は「ありがとうルカ」として、ルカさんへの感謝を音にしました。
自己表現を越えることが音楽では何より大事であり、人生でも大事であることを再認識します。
シャーロットさんのドローイングと音楽を日本に紹介できると良いですね。美術館や画廊でのレジデンスが一番良いかと思いますが、最初はインプロだけでも良いのかな〜？アイディアがあったらお知らせください。